1樓：雨月爍
打底？你說的是打基礎嗎？
因為一口吃不成胖子，想畫好素描沒有基礎不行。
但如果你說的是上第一遍調子，那個「打底」的話……就是因為「鋪大關係」是為以後的深入更好的把握。
還有，這樣做更利於以後的修改，省的一開始就區域性深入，後來發現大關係出了問題，就得全擦！
2樓：如白色真實
不打底你不會畫啊。
為以後做準備。
3樓：**聚焦
打底是為了更準確的勾畫！
4樓：仲鼓偷撂穩褐
能把問題問清楚麼？
什麼是素描?為什麼要學素描?
5樓：得書文化
分類： 藝術 >>書畫美術。
問題描述：素描應該如何定義？學習它的目的何在？
解析： 它可以是用線條描繪，不加色彩的畫。
但我覺得，它可以表示為用鉛筆，鋼筆，碳筆或有色筆等在畫紙上留下，自己想表達的物體物件的本質，但現在的高考美術專業的考試中給其下的定義實在狹隘！僅僅能使用鉛筆，碳筆。
學習素描有助於培養我們的正確的觀察力，表現力，藝術素養，從而提公升造型能力。
使畫面更有內涵，不僅僅是在畫畫上多畫多思，還要在生活中多領略文藝作品，逐漸提高的敏銳的觀察力，豐富的情感和實力派的表現手法，會讓你的藝術路既漫長又有多彩。
為什麼要學素描？
素描的要點是什麼？
6樓：匿名使用者
整體表現是畫好素描的關鍵。素描作畫要做到整體觀察和整體表現。 整體的觀察方法有三種：
（1）「同時看」的方法。縮短對單個目標的**時間，加快對多個目標的**頻率，用於觀察整體關係。 （2）「對比看」的方法。
一次將兩個類似的目標頻繁對照著看。用於「測量」和確定比例、明暗、形狀等物體形式。 （3）「眯眼看」的方法。
眯起雙眼，破壞視線的焦點，使整個物體「虛」化，通過強制的手段得到整體觀察效果。 整體表現有六個要求： （1）先大後小。
這裡的大與小，是指物體的基本形和區域性形的大小關係，例如，頭部作為乙個立方體是基本大形，而五官則是基本大形中的區域性小形。同鼻子相比，五官是基本大形，而鼻子則是五官中的區域性小形，鼻翼又是鼻子中的更小的形。違背這一要點，會造成「形體不准」的結果。
（2）先草後精。在物體形沒有確定之前，不能單獨將某一部分過分細緻地刻畫。違背這一要點，會造成畫面「碎」和整體失衡的結果。
（3）先直後曲。直線比弧線簡單，方形比圓形簡單，平面比球面簡單，所以，應「先直後曲」，以便於把握形的準確性。違背這一要點，會造成「比例不准」的結果。
（4）先暗後明。每一次、每一遍、每乙個階段，每個體、每個面、每個區域性的開始，都要從最暗處畫起，再畫次暗、灰部，最後是亮部。違背了這一要點，會造成「明暗失調」的結果。
（5）先實後虛。先畫感覺的強點，後畫感覺的弱點。違背了這一要點，會造成「畫面平板」的結果。
（6）先近後遠。先畫前面物體，再以後面物體相襯托，使主要物體突出、明顯。違背了這一要點，會造成「喧賓奪主」的結果。
7樓：滿場鴨梨
1、構圖。
2、注意形體的準確。
3、上調子要分清黑白灰三大關係，一定要注意整體效果4、注意質感，虛實關係。
初學不要灰髒亂花。髒是亮部畫過了。灰是同樣色調的調子太多了，黑白灰之間拉不開關係。亂是不太了解形體，線條沒有順著型話，不會打線條。花一般是亮部畫的不夠，到處都留著高光。
為什麼要學習素描
什麼是素描畫，素描畫是什麼？
素描是指運用鉛筆或者炭筆之類的單色調黑色美術用筆對物體進行刻畫，運用線條將塊面鋪出，再進行黑白灰的刻畫。從而讓物體的明暗交界線。暗部。亮部。高光等表現在紙張上面，這就是素描的特徵也可以說是一種用單色或少量色彩繪畫材料描繪生活所見真實事物或所感的繪畫形式，其使用材料有乾性與濕性兩大類，其中乾性材料如 ...
什麼是設計素描，什麼是設計素描啊 美術設計
設計素描是運用素描來表達設計構思的，隨著現代設計的普及應用，作為設計的 草圖 設計素描逐漸形成自已的體系。同時我們要明白我們與傳統的藝術繪畫的素描是不一樣的概念，我們也學素描，但我們的素描是為我們的設計所服務的。我們的素描不象傳統藝術的那種感性的美及隨意性。因為，設計是一項有目標的造型活動，涉及眾多...
什麼是古典素描，寫生和素描怎麼區分
古典素描以精神為內涵，提倡典雅崇高的題材，莊重單純的形式，強調理性而輕視情感，強調素描與嚴謹的外表 貶低色彩與筆觸的表現，追求構圖的均衡與完整，努力使作品產生一種古代的靜穆而嚴峻的美。在技巧上，古典主義繪畫強調精確的素描技術和柔妙的明暗色調，並注重使形象造型呈現出雕塑般的簡練和概括，追求一種巨集大的...