後印象派繪畫和表現主義繪畫的區別

2021-03-05 07:57:14 字數 5314 閱讀 3156

1樓:廈門博藝畫室

後印象派繪畫

後印象派的三大巨匠梵谷、高更、塞尚

「後印象主義」中被用來泛指那些曾經追隨印象主義,後來又極力反對印象主義的束縛,從而形成獨特藝術風格的畫家,其中傑出者有塞尚、凡高、高更和勞特累克等。實際上,後印象主義並不是乙個社團或派別,也沒有共同的美學綱領和宣言,而且畫家們的藝術風格也是千差萬別。之所以稱之為「後印象主義」,主要是美術史論家為了從風格上將其與印象主義明確區別開來。

後印象主義者不喜歡印象主義畫家在描繪大自然轉瞬即逝的光色變幻效果時,所採取的過於客觀的科學態度。他們主張,藝術形象要有別於客觀物象,同時飽含著藝術家的主觀感受。

後印象派畫家專注於精神性與情感的表現,其作品滲透著某種內在的表現力和引人深思的象徵內涵。後印象主義繪畫偏離了西方客觀再現的藝術傳統,啟迪了兩大現代主義藝術潮流,即強調結構秩序的抽象藝術(如立體主義等)與強調主觀情感的表現主義(如野獸主義、德國表現主義等)。所以,在藝術史上,後印象主義被稱為西方現代藝術的起源。

表現主義繪畫

表現主義是把直覺看作是認識世界唯一的方法;在繪畫方面,題材選用孤獨的人生、內心的悲憤、極度的痛苦,藝術表現使用刺激的顏色、動盪的線條、粗野的輪廓、誇張的變形,表現一種陰暗、低沉、恐怖和神秘的氣息。代表人物有蒙克、康定斯基等。

後印象派畫家就有表現主義萌芽意識。例如與凡高藝術最為接近的"主義"就是表現主義。表現主義是後印象派的承接和發展。是一種發展和承接關係

2樓:夏冰之悅之兒夢

後印象派畫家專注於精神性與情感的表現,其作品滲透著某種內在的表現力和引人深思的象徵內涵。後印象主義繪畫偏離了西方客觀再現的藝術傳統,啟迪了兩大現代主義藝術潮流,即強調結構秩序的抽象藝術(如立體主義等)與強調主觀情感的表現主義(如野獸主義、德國表現主義等)。所以,在藝術史上,後印象主義被稱為西方現代藝術的起源。

表現主義是把直覺看作是認識世界唯一的方法;在繪畫方面,題材選用孤獨的人生、內心的悲憤、極度的痛苦,藝術表現使用刺激的顏色、動盪的線條、粗野的輪廓、誇張的變形,表現一種陰暗、低沉、恐怖和神秘的氣息。

3樓:謝賢東

後印象派將形式主義藝術發揮到極致,幾乎不顧及任何題材和內容。

在藝術表現上,後印象派更加強調構成關係,認為藝術形象要異於生活的物象,用作者的主觀感情去改造客觀物象,要表現出「主觀化了的客觀」。他們在尊重印象派光色成就的同時,不是片面追求外光,而是側重於表現物質的具體性、穩定性和內在結構。後印象派的繪畫對現代諸流派的發展有著重大的影響,直接導致了結構主義的誕生。

後印象派嚴格來說並不算是乙個真正的派別,它主要是指印象派後的一些藝術家雖然曾經做過印象派的通路人,卻走上了一條屬於自己的道路,他們的藝術理論和實踐都不同於印象派,他們不滿印象派過於客觀的描繪世界,停留於對物體表面光色的興趣上。他們主張表現藝術家的主觀世界,認為藝術應當忠實於個人的感受和體驗,無需與客觀真相完全一致,應當以藝術家的主觀情感去改造客觀形象,表現鑄管化的客觀。

表現主義是藝術家通過作品著重表現內心的情感,而忽視對描寫物件形式的摹寫,因此往往表現為對現實扭曲和抽象化的這個做法尤其用來表達恐懼的情感,因此,主題歡快的表現主義作品很少見。從這個定義上來說馬蒂斯·格呂內瓦爾德與格雷考的作品也可以說是表現主義的,但是一般來說表現主義僅限於20世紀的作品。另外,表現主義藝術是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受,而導致對客觀形態的誇張、變形乃至怪誕處理的一種思潮,用以發洩內心的苦悶,認為主觀是唯一真實,否定現實世界的客觀性,反對藝術的目的性,它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流,是社會文化危機和精神混亂的反映,在社會動盪的時代表現尤為突出和強烈。

印象派和後印象派繪畫有什麼區別?

4樓:匿名使用者

簡單的說印象派注重科學的分析光影和色調,後印象更注重繪畫語言的自我表達方式。

具體資料您可自查

5樓:匿名使用者

印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派,其代表人物有莫奈、馬奈、卡公尺耶·畢沙羅、巴齊約以及保羅·塞尚等.他們擺脫了對歷史、神話、宗教等題材的依賴,把對自然清新生動的感觀放到了首位,尋求並把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則準確地抓住物件的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恆影象。

後印象派,從印象派發展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀末,許多曾受到印象主義鼓舞的藝術家開始反對印象派,他們不滿足於刻板片面的追求光色,強調作品要抒發藝術家的自我感受和主觀感情,於是開始嘗試對色彩及形體表現性因素的自覺運用,後印象派從此誕生。代表人物:

文森特·梵谷、塞尚、高更

繪畫中印象派和後印象派的聯絡和區別?如題 謝謝了

6樓:戈多的救贖

前者與後者的理念不一樣,後印象派強調抒發作者的自我感受,主觀感情和情緒,重視形、色的同時,畫面上有許多平面或體積的構成關係,表達更為主觀,後印象主義重要的代表人物就是大名鼎鼎的梵谷,而梵谷的作品中是最能體現這一點的,通過筆觸以及色彩能夠強烈的感受到梵谷的情緒。至於聯絡,如果說後印象派的繪畫對現代諸流派的發展有著重大的影響,那麼印象派對於後印象派就不能單純的說是影響了,應該叫做演變。印象派後期的修拉,從他的代表作《大碗島星期日的下午》中明顯的看到了與它的前輩的區別,他的點彩主義又被稱作新印象主義,基本上可以看成前後兩個派別的過度。

值得一提的是,後印象派被稱作現代繪畫之父的塞尚正是由印象派的代表人物畢莎羅介紹參加了印象派的畫展。所以,前後兩者的區別基本上不能象其他藝術派別之間的區別那樣去看待,年代差距不大,甚至是同時代,畫家之間有著千絲萬縷的聯絡,沒有古典主義和印象主義之間那麼強烈的派別鬥爭

抽象主義繪畫和表現主義繪畫的區別

7樓:匿名使用者

抽象主義繪畫和表現主義繪畫的區別 是抽象主義是有抽象的事物反應世界 表現主義繪畫是把事物的形態簡略的表現出來

印象派和後印象派的區別聯絡

8樓:人窮臉醜

一、興起的時間不同

1、印象派,也叫印象主義,是西方繪畫史上劃時代的藝術流派,19世紀60—90年代在法國興起的畫派。

2、後印象主義藝術運動是2023年至2023年間出現於法國的一種繪畫風格。

二、包含關係不同

後印象派它包括所有印象主義派生出來的或者與之對立藝術運動,譬如:新印象主義、象徵主義、綜合主義和納比派等等。

印象主義和後印象主義皆是以感覺而用科學的方法作畫, 是一種非常客觀的藝術,也是寫實主義過分發達的結果。受哲學及文學方面反客觀的科學之影響,繪畫不得不加入了主觀的成份,亦即以個性為基礎的強烈自我表現。

三、表現手法不同

1、印象主義表現的是瞬息即逝的光色效果,過分的最求感受光色,以偶然代替必然。既然是憑感覺,那必然是主觀的,所以印象派所描繪的是運用主觀的顏色來描繪的客觀事物。

2、後印象派完全不一樣了,能夠先自己主觀的感情,表現自己的主觀情緒,這種色彩就是客觀物體的原來色彩已經不重要了,更重要的是用這種的物象來表達人類自身內心的一種主觀情感,所以這種畫派更多的是認為不能像印象主義模仿世界,而是表達畫家對客觀世界的主觀感受。

9樓:匿名使用者

1、它們表達的原因不同

印象主義表現的是眼睛直接看到的東西,就是表現非常客觀的東西。

後印象派能夠先自己主觀的感情,表現自己的主觀情緒。

2、它們的藝術理論不同

印象派是喜歡寫實。

後印象派喜歡抽象。

3、它們的實踐不同

印象派將眼睛所看到的的東西畫下來。

後印象派將感情與情緒畫下來

10樓:哎喲

兩者區別在於:發展情況不同、特點不同、影響性不同;聯絡:後印象主義為法國美術史上繼印象主義之後的美術現象。

2、特點不同:印象主義採取在戶外陽光下直接描繪景物,追求以思維來揣摩光與色的變化,並將瞬間的光感依據自己腦海中的處理附之於畫布之上;後印象主義它包括所有印象主義派生出來的或者與之對立藝術運動,譬如:新印象主義、象徵主義、綜合主義和納比派等等。

3、影響性不同:印象主義繪畫在世界美術史上具有重要地位,它推動了以後美術技法的革新與觀念的轉變,對歐美、日本乃至中國的畫家產生過或大或小的影響;後印象主義畫派,注重如何在繪畫中強調表現畫家的主觀情感和內心世界,不在片面追求外光和色彩效果在畫面上產生的真實感覺,而是具有更為主觀化的感情因素和象徵性的精神觀念。

4、聯絡:印象主義和後印象主義都為以感覺而用科學的方法作畫, 一種非常客觀的藝術,也是寫實主義過分發達的結果。受哲學及文學方面反客觀的科學之影響,繪畫不得不加入了主觀的成份,亦即以個性為基礎的強烈自我表現。

11樓:匿名使用者

區別:印象主義表現的是眼睛直接看到的東西,就是表現非常客觀的東西。

後印象派能夠先自己主觀的感情,表現自己的主觀情緒,這種色彩就是客觀物體的原來色彩已經不重要了,更重要的是用這種的物象來表達人類自身內心的一種主觀情感,所以這種畫派更多的是認為不能像印象主義模仿世界,而是表達畫家對客觀世界的主觀感受。

如果你那天心情非常不好,或者心情灰暗,哪怕是陽光灰暗你都會覺得很慘淡。這就是人的主觀感受對客觀世界的不同的反映。

聯絡:後印象派是對印象派的反叛,它不忠於對自然光和影色彩的捕捉,而是注重畫面的表現性。畫的是畫家的感受和思想情感。

如後印象派畫家塞畫得是畫面的構成和感受,對自然色彩捕捉邊緣化。凡高和高更的色彩更是通過對自然感受上表現一種強烈等感覺。色彩主要完成其象徵意義。

後印派又是從印象派發展過來,自從印象派擺脫了古典主義油畫的束縛,利用補色對比來代替或是豐富畫面時,畫面色彩表現力大增加,為後象色彩的表現畫家思想情感提供了借鑑。讓色彩更好擺脫自然的約束,進而更好表現畫家的感受和思想。

擴充套件資料

印象派的誕生:

2023年一群年輕的畫家在巴黎卡皮西納大道的一所公寓裡舉辦了第一屆印象派畫展,有31位印象派畫家參展。來向官方的沙龍挑戰。包括莫奈、雷諾瓦、畢沙羅、西斯萊、德加、塞尚和莫里索等在內的畫家們不僅有各異的性格和天賦,而且在某種程度上他們還具有不同的觀念和傾向。

但是,他們誕生在同樣的時代,有著同樣的經歷,並且向同一的反對派鬥爭過。他們欣然接受一些雜誌的諷刺文章作家封給他們帶著嘲笑味道的稱號——「印象派」。

19世紀的時候,法國巴黎是歐洲油畫的中心。這個時候的風格是以學院派的新古典主義為主導的,他們每年都要舉辦官方的展覽,叫做「沙龍」,多數人都出自於皇家美術學院,他們有著深厚的素描基礎,並且精通人體解剖,畫風嚴謹、細膩。

而在這個時候,還有著另外一大批充滿著理想的年輕畫家,他們來自於各個階層,大多數都是自由人,很多人對學院派的教學方式及繪畫風格有著不同的看法,認為古典主義千篇一律,缺乏個人風格,他們更崇尚現實主義,並提倡戶外寫生。

由於大家有著共同的理想和觀點,他們逐漸地聚集到巴黎郊外的乙個名叫巴比松的小村莊,來描繪那裡迷人的風光,他們被稱為「巴比松」畫派。「巴比松」村就是現在巴黎的衛星城之一的楓丹白露鎮。

「巴比松畫派」就是「印象派」的前身。

印象派和後印象派繪畫有什麼區別,新印象派和後印象派有什麼區別?

簡單的說印象派注重科學的分析光影和色調,後印象更注重繪畫語言的自我表達方式。具體資料您可自查 印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派,其代表人物有莫奈 馬奈 卡公尺耶 畢沙羅 巴齊約以及保羅 塞尚等.他們擺脫了對歷史 神話 宗教等題材的依賴,把對自然清新生動的感觀放到了首位,尋求並把握色彩的冷暖...

印象派繪畫的特點,印象派的繪畫風格與特點

印象派畫家走出畫室,深入原野 鄉村 街頭寫生,力求真實地刻畫自然。借用 物體的色彩是由光的照射而產生的,物體的固有色是不存在的 這一最新的光學理論,印象派畫家認為,景物在不同的光照條件下有不同的顏色,他們的使命便是忠實地刻畫在變動不居的光照條件下的景物的 真實 這種瞬間的真實不恰恰就是一種轉瞬即逝的...

繪畫印象派與野獸派的區別,野獸派和印象派是什麼意思啊?

野獸派是受到後印象派的影響發展出來的。它在歷史上存在的時間比較短,主要代表人物馬蒂斯。印象派是追求光影瞬間的描繪,莫奈的 日出 就是很好的例子。而野獸派在繪畫技法上用色更加簡練,顏色更大膽,畫面更扁平化,馬蒂斯的 紅色房間 就是比較有代表性的作品。野獸派運用鮮豔 濃重的色彩,往往用直接從顏料管中擠出...