1樓：楊必宇
1、用毛筆尖橫著畫一條曲線，豎著畫一條曲線，再用毛筆尖橫著畫一條曲線。
2、把上下兩條橫線連起來，收口，一節竹子畫好了。
3、繼續第二節，畫四節以上才比較像竹子，畫竹子的分支。
4、畫竹葉，竹子枝幹盡量參差有致一些，竹葉也要錯落有致，竹子就畫好了。
2樓：柔情西瓜啊
1、畫二竿竹一般要有主次之分，先畫一竿較粗墨色又較濃的竹為主竿，再畫另一竿，接著畫上節及枝。畫枝時要注意左右互生，左側可自上而下畫，右側可自下而上畫。
2、再用蘭竹筆或大白雲筆浸水蘸濃墨在碟中按幾下撇出較濃的竹葉。竹葉間重疊時要注意知黑守白。
3、最後畫上淡竹葉，要注意前後層次及疏密關係。主次要有明顯對比，這樣畫面效果才豐富。
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國畫技法
1、水平線構圖法
就是將所有形象在水平線上。這種構圖給人以莊重、嚴肅之感，易造成單調的感覺，但能給人平靜、穩定以及開闊、寬廣之感。這構圖法與幼兒繪畫表現特點一樣，因而比較符合幼兒的視覺感受，審美習慣。
構圖時要注意形象的疏密變化和大小變化。
2、傾斜構圖法
就是將主要形象置於一條斜線附近，使畫面充滿變化和動感。此種構圖適宜表現體育運動、舞蹈、遊戲等題材。
3、「s」線構圖法
此種構圖屬傳統構圖。它與中國古代美術構圖學中的「之」這構圖法方向正好相反，具有強烈的動感特徵，能創造成出優美而又富於變化的藝術效果。構圖時，形象要大小穿插、前後摭擋、相互響應、協調統一。
4、自由式構圖法
自由式構圖法如同中國畫裡運用的散點透視構圖法，自由而靈活，豐富且有變化。構圖時，要體現疏密有致，大小錯落和整體協調。要避免形象之間的距離相等。
5、疊層式構圖法
形象層層相疊而成，沒有遠近之分，大小之別。在視野上無限，前景不擋後景，相互連線，互有穿插和對比。
3樓：匿名使用者
國畫寫意竹子畫法有以下三個要點：
第一，每一節竹竿要一筆畫成。
第二，竹葉要兩頭小中間大，靠葉柄一端較葉尾一端略微鈍點。竹葉一般呈「個」字型或疊加的「個」字型排布。
第三，竹竿和竹葉要濃淡相映。竹葉要疏密有致，構圖要簡潔明快。
做人也和畫竹子一樣，要養成一種好的品格，至少也要花上二十年。如果喜歡畫竹子，建議你買一本畫竹子的書讀讀，悉心捉摸，多看看竹子的實物，多畫。
4樓：白髮學童
控制好水分，一組一組的畫，每組2片～5片，注意疏密關係，葉間注意要留有小空，就能密而不亂，祝你成功！
5樓：乍暖臾涼
可以去看看牛斌老師畫的竹子
國畫寫意畫中的竹子怎麼構圖才好看?
6樓：匿名使用者
分布主要就是合理設計竹子
7樓：水易子寒
一開始，建議先考慮下整體布局。即上下左右的位置，其次是層次，因為國畫是墨畫，較容易的表現出層次感。最後是色彩的搭配，自己考慮 當然，技法也很重要！
8樓：匿名使用者
我不記得是誰說的
了,構圖一大一小，一多一小，一長一短，也就是古人說的分清主次賓主。其實畫竹子你得醮一回墨基本把筆裡的墨畫完，這樣就不至於後面畫的太濕了，也好分出來濃淡乾濕。最後在幹的差不多的地方補點你認為不足的淡葉。
畫竹子對筆墨要求還是比較高的，多煉是王道。熟了你才能把握用筆用墨的技巧。建議你在一開始不要單畫竹子，配點淡雅的石頭更容易布局。
9樓：顧過後
近處竹葉交叉，遠處墨不互浸保持畫面的清爽。
國畫，畫竹子的技巧
10樓：熱心網友
竹子一般是學中國畫的起手式，通過畫竹子，了解，用筆用墨的基本方法，也領會了，竹子那種中空外實的謙謙君子之風。畫竹子用筆一般是先輕後重再輕，也有少數是先重後輕，看竹子葉片的角度，按照芥子園畫譜上面總結的，
畫竹的方法，有個字吧，介字法，一組竹子基本上都是用這樣的方法，來構成組織的葉片。畫竹子，還要注意，葉子的方向，不可以同時朝乙個方向，也不可以四面八方出葉子，這就需要觀察生活，到自然界裡面去觀察，竹子葉子的形態。
畫竹子同時還要注意用墨的深淺，濃淡，不能全用乙個顏色，中國畫中的淡墨，表示遠，濃墨表示近，通過不同的顏色表現竹子的遠近，另外，一組葉子還要有大有小的搭配，有露有藏，這才符合自然界竹子生長的特性。
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筆法：筆法是由行筆而形成的。行筆包括起筆、運筆、收筆三個部分，起筆和收筆逆入藏鋒、自然含蓄，行筆要有力度。
用筆要意在筆先，以意使筆才能因意成象，筆自動人之處在於有意趣。筆要有力度，
古人稱筆 「力透紙背」、「骨法用筆」、「力能扛鼎」，就是強調用筆的功力，力度與方式，所以用筆要全神貫注、凝神靜氣、以意領氣、以氣導力，氣力由心而腰，由腰而臂，由臂而腕，由腕而指，
由指而筆端紙上，於是使產生了具有節奏和韻律、奇趣橫生的用筆。 運筆有中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆、散鋒等區別，以中鋒用筆最重要，它是筆法的骨。
筆鋒可分中、側、逆、拖、散數種。
中鋒用筆。握筆較直，使筆頭中間有力，筆鋒基本上在筆痕的**，筆痕呈圓柱形。
側鋒用筆。筆鋒略向左右傾斜，使筆尖、筆腰同時一側著力，筆痕變化較多，有時出現一面光一面成鋸齒形的效果，能同時表現線與面。
逆鋒用筆。將筆頭倒逆而行。順筆作畫時，筆根在前，筆尖尾隨；逆鋒用筆則相反，筆尖在前，筆根尾隨，自上而下，自右而左逆毛而行，具有蒼勁、古拙的效果。
拖鋒用筆。拖鋒也叫拖筆、露鋒。筆頭側臥於畫面，順毛而行，筆痕舒展流暢，自然鬆動。
散鋒用筆。筆毛散開而筆痕豐富虛靈、輕鬆飄逸、面積較大，皴擦點簇常用散鋒。
五代荊浩在《筆法記》中提出：「凡筆有四勢，謂筋、骨、肉、氣。筆絕而不斷謂之筋，起伏成實謂之肉，生死剛正謂之骨，跡畫不改謂之氣。」
古人總結了用筆的幾種特點：
1．平，如「錐劃沙」，力量勻實，不結不滯，只有控制住筆，線才能平實有力。
2．圓，如「折釵股」，豐腴，光滑圓潤，圓轉有力，富於彈性，轉折自如，剛柔相濟，富於彈性而有力量。
3．留，如「屋漏痕」，高度控制，積點成線，不漂不浮，象刻進牆皮，沉穩有力。線條是高度控制，行處皆留，意到筆隨。宋郭熙說：
「一種使筆，不可反為筆使；一種用墨，不可反為墨用。筆與墨，人之淺近事，二物且不知所以操縱，又焉得成絕妙也哉？」
4．重，如「高山墜石」，下筆就有力量，筆的壓力要大，要壓得住紙，充滿力量，力透紙背，入木三分。
5．變，如「百川歸海」、「驚蛇入草」。
墨 法中國畫又稱為水墨畫，墨在中國畫中就是黑色。中國畫古代有墨分五彩之說，即黑、白、濃、淡、幹、溼六種效果。墨的方法是為了體現繪畫的豐富變化，「筆為骨，墨為肉」。
所以墨法可以說是一種用水的方法。
根據水的多少，我們分為焦、濃、重、淡、清五個變化階梯。因為墨有新、舊、陳、變，又把墨質分為新、焦、宿、退、埃五種質。由於墨色的不同處理，產生了不同的墨的變化形象，可分為枯、幹、潤、溼、漓五種感覺。
在筆墨中，筆法更強調內力，而墨講求「活」和「變」。 古人把用墨的種種變化歸納為如下的方法稱為墨法。
用墨之法，前人有很多經驗，總結起來，主要有七法：濃墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、積墨法、潑墨法。「古人墨法，妙於用水。」所以墨法，離不開水的運用。
濃墨法。運用濃墨，要濃而滋潤、活脫。用筆頭飽蘸濃墨後速畫。
淡墨法。有溼淡、幹淡兩種，溼淡是筆上先蘸清水，然後蘸少量濃墨，略加調和後速畫。
焦墨法。焦墨用法關鍵在於筆根仍需有一定水分，在運筆擠壓中，使水分從焦墨中滲出，達到焦中蘊含滋潤的效果。
宿墨法。分濃宿、淡宿兩種。由於宿墨脫膠而含渣，墨跡顯露。故用筆時要注意虛靈、鬆動，更不得拖塗。
破墨法。分濃破淡、淡破濃、幹破溼、溼破幹，還有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多種變化。破墨法要注意在墨色將幹未乾時進行，以利用水分的自然滲化。
用筆的方向也要注意變化，直筆以橫筆滲破之，橫筆以直筆滲破之。
積墨法。用濃淡不同的墨，層層積染，稱積墨。積墨法的特點是必須等前一遍墨色乾後，再畫第二遍，才能使畫面墨色層次分明、渾厚華滋。
潑墨法。有二種潑法，一種是墨水直接潑灑在紙上，根據自然滲暈的墨跡，用筆再加適當點畫。另一種是用筆潑墨法。這種潑法，便於控制。
衝墨法。是用墨畫後，乘濕速以清水沖淋，使墨自然滲發。
漬墨法。常用松菸墨、漬墨入畫，往往墨色濃黑而四邊淡開，得自然之暈。
11樓：李丹辰
畫竹先畫竿。畫竿時注意中間部分的竹節較長， 上下兩端的竹節較短。點節時筆墨較重，行筆如寫書法，不要完全地重複，注意濃淡乾濕變化。
在主要的竹竿上加分枝時，不要只加一邊，以免畫面重心不平衡。小枝的形態如鵲爪。而畫風，雨竹時，會有相應的變化，請留心觀察。
畫竹的用筆如同寫書法的用筆。畫竹根及主幹時如「楷書」筆法，穩健而力透紙背；畫小枝杈時則用「草書」筆法，行筆流暢，一一氣呵成。初學畫竹，還是要求筆筆送到，不求速度，有了一定的基礎，再追求更高要求。
一幅畫面中如出現幾根或幾十根竹，要注意各根竹和竹節處，不要在一條水平線上。畫竹竿時應有筆墨變化，通過竹竿的粗細，用墨的濃淡乾濕等來營造出虛實關係和空間感。
畫竹葉，前人總結了許多方法，最基本的組葉形式有「個」字，「介」字和「分」字。這些組葉形式多以字取名，如「女」字，「人」字，兩個人字為「重人」，還有三筆併排下垂，一筆橫提畫出的為「一川」等等。也有以象形命名的，如「魚尾」，「落雁」等。
不同的組葉形式，可以表現不同狀態的竹葉特點。例如，「一川」的形式適合表現風竹，「重人」形式則適合表現晴竹，「分」字形式比較適合表現雨竹等。畫一根竹子和竹葉時，可選擇一兩種相近的組葉形式，相互疊加，既有變化又較統一。
選擇的形式太多，會使畫面混亂，不好收拾。
掌握了這些基本組葉形式後，在實際繪畫中還要靈活運用。組葉的相疊相破，會使畫中的葉子富有生命力。
畫竹的頂端或枝梢稱為「結頂」，可以說是亮相的地方。如何「亮相」？沒有一定之規，還是要把基本組葉形式畫好，以生動為原則。多到大自然中寫生，多觀察，多體會。
仔細觀察竹子，會發現許多生動有趣的地方。所謂「平尖」與「尖尖」是指在竹枝梢端，有生長成熟的葉子，表現整體外形較平，稱為「平尖」；而剛剛長出的小葉芽，尖尖的，直直的，則稱為「尖尖」。
竹葉的組合，要有主次，虛實，前後，多少等變化。主體部分葉子較多，通常用重墨畫出，機時次要部分，與主體呼應起輔助作用的葉子，通常畫時會在重墨中加些水分，把它們處理略虛一些，有加緊主體。這樣還可以使畫面富有變化並和諧統一。
畫竹講究構圖，講究聚散關係。一幅畫中竹葉的布局有聚有散，不可均勻對待。**為聚，**要散，**留白，都應在作畫之前有所考慮，有所計畫，正所謂「胸有成竹」。
「二蠶抵首」的組葉畫法
「二蠶抵首」的組葉形式能較清晰地表現出葉子與枝的生長結構。其畫法是從葉柄、葉根部位起筆，需有藏鋒的動作，而後按筆、行筆、提筆、虛收筆。起筆的樣子很象蠶的頭部，而葉相對，很具張力。
「分」字的組葉畫法
運用「分」字組葉形式畫竹葉，較多是表現雨竹。畫時注意在疊加「分」字時，每組都有小的角度上的差異，不能完全重疊一處，黑作一團。注意葉片之間的小的留白，同樣講究聚散和疏密的關係。
「四魚」的組葉畫法
「四魚」的組葉形式適合表現晴竹，一組葉中有正面葉子、側面葉子，形態舒展，使畫面有較強的空間感，同時能準確地表現出竹子生機盎然的狀態。
在組織竹葉的聚散關係時，可以用「個」字來破。密的地方不可含混，疏的地方不要太空曠。
「高飛孤燕」的組葉畫法
「高飛孤燕」與「四魚」的組葉形式有相同之處，但還是有它的用筆特色。「高飛孤燕」的用筆力度較大，更適合表現茁壯生長時期的竹子，成熟而穩健。
學習畫竹葉時，練習組織竹葉的聚散關係很重要。練習相疊加的竹葉要有致有形地相疊，不能混亂。
新竹的畫法
新竹也叫「新篁」。竹葉的特點為仰葉，葉子較粗短。用筆不可太生硬，最好是剛中見柔。用墨較飽滿。
晴竹的畫法
畫晴竹多用「人」字和「重人」組葉的形式較適合。落筆需要乾淨利索，讓竹葉之間的關係明確。
風竹的畫法
用「一川」的組葉形式表現風竹。用筆要勁利，實按虛起，一抹而過。落筆不能遲疑，少停留。
畫風竹注意風勢的控制，根據風的大小，畫出竹葉相應的形態。同一畫面中的各部分竹葉，也要強弱和主次關係，以及各組葉的動態。畫好風竹，更要求多觀察生活，多體會。
雨竹的畫法
畫雨竹多用「分」字的組葉形式，也可用「重人」形式相輔助、穿插。雨中竹葉為下垂之勢，用墨可以水分大些。表現不同狀態的竹，用好相對應的筆墨，是要經過反覆練習、摸索的，所以多看、多畫、多體會，方能掌握嫻熟的技法。
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怎麼畫簡筆畫竹子，簡筆畫竹子怎麼畫
付費內容限時免費檢視 回答您好，可以這樣畫 1 首先確定主體的位置，堆列出竹子的形狀，再畫出第二根竹子交叉第一根。2 在旁邊再畫出一 根竹子，在竹子上面畫出竹葉。3 用綠色的彩筆為竹子和竹葉逐一上色，竹子簡筆畫完成。更多2條 1先畫乙個豎直的長方形,中間部分向里凹陷。2再在下方再畫乙個類似的長方形。...