1樓：中地數媒
小阿布辛拜勒廟內bai塑有du多尊尼菲泰麗的雕像和zhi太陽神雕像dao。與大多數古埃
內及藝術作品追求莊重、容穩定而給人以僵硬的感覺不同，這裡的尼菲泰麗雕像神態自若，美麗動人。每年的春分和秋分早晨，太陽光線能夠穿過開鑿在岩石裡面深達63公尺的祭台間，照在太陽神雕像上。
古埃及雕像的藝術特色
2樓：匿名使用者
古埃及雕塑主要作為建築附屬物存在，其程式在古王國就已經形成並沿襲下去，主要表現為：直立姿勢，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾；著重刻畫人物頭部，其它部位刻畫得較為簡略；面部輪廓寫實，表情莊嚴；根據人物地位的高低確定比例的大小；雕像著色，眼睛中往往鑲嵌水晶、石英等物。
著名的作品有：《獅身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身長約57公尺，面部長達5公尺，為法老的面像。《拉霍特普王子與其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現了王子的性格特徵以及王子妃的端莊美麗。
雕像保持了原來的著色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品還有《門考拉及其妻》、《書吏凱伊》、《村長像》（實際上是王子卡帕爾雕像）等等。
浮雕、繪畫：
古埃及的浮雕與繪畫有著共同的程式：正面律（人物頭部以正側面表現，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側面）；橫帶狀排列結構，以水平線劃分畫面；根據人物尊卑安排比例大小和構圖位置；畫面充實，不留空白；有固定的色彩程式：男子**為褐色、女子為淺褐色或淡黃色、頭髮為藍黑色、眼圈黑色。
古王國時期的浮雕代表作是：《奈米爾石板》、《獵河馬》。
古王國起的墓室壁畫：遺存數量不多，代表作是《群雁圖》，以寫實手法繪製，形象生動，色彩和諧動人。
3樓：匿名使用者
古埃及美術在建築，雕刻，繪畫和工藝美術等領域，都有輝煌的成就。埃有人想信人死後可以在另乙個世界裡繼續「過活」。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。
他們崇拜的大神之一——執掌「陰司」的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，後來經他的妻兒的法術才得以重生的。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體儲存起來，他們就可以在墓室內和墓室外繼續「生活」。
這樣產生了著名的「木乃伊」(經藥物泡製、包紮和密封的屍體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。 古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩固，法老王也就可以永生不朽。有力學上說，這個底邊廣闊，體積巨集大的方錐體，的確最為穩固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得「不可動搖」。
在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達二十公尺的巨大石雕「司芬克斯」——人首獅身像，這個怪物在戰亂和風沙的侵襲下，其面部呈現出一種朦朧的神秘感，所以人們常把「司芬克斯的笑容」作為一種神秘表情的同義語。 古埃及的雕刻和繪畫的獨特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。對於神和君王的崇拜，要求按照「應有」的樣子，而不是實際看到的，把他們表現為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。
比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手擱在膝上，右手握拳左手平伸，並且保持著絲毫沒有轉側的所謂「正面律」。 作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰岩製作的雕像通常是著色的。因男子常在戶外活動，風吹日曬，故軀體塗以棕色。
女子深居簡出，軀體塗以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善於運用各種材料突出人物眼睛的生動性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，並嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發生光輝。 《涅菲爾蒂王后像》是埃及新王國時期具有革新精神的代表作，強調藝術要從理想化的表現中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現出人的特性，真實地刻畫了乙個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調其高貴地位的舊手法。
古埃及人由於崇奉太陽神「拉」和地方神「阿蒙」，所以各地為「拉」和「阿蒙」神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。建於西元前1800多年，占地24.28公頃，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳**，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。
阿布辛貝勒神廟是埃及石窟神廟的代表作，是在尼羅河岸的乙個懸崖上開鑿的。神廟前聳峙著四尊高21公尺的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。
在埃及東北方的亞洲的西部，位於兩條大河，即幼發拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達來亞，美術史家的不斷發掘和研究，發現這西亞的藝術有著自己的風貌。亞述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受傷的母獅》。
4樓：文森特的葵園
前面的親們說太複雜了，抄遍書最沒意思了。樓主桑看累了吧。我說下最簡潔的吧
最簡潔的解釋就是正面律。 就是不遵循透視學觀察方式，各方面都採用正面形態表達的一種特殊美學表現形式。據外國學者考證，這種藝術形式源於古代埃及人對先輩和神靈的崇敬，一般的雕塑，繪畫等均用於墓穴，神廟等有祭祀功能的場合。
所以正面律的藝術形式，是古代埃及人為了讓那個神靈和祖先能正眼看見後輩們（臣民）對他們進行的崇拜儀式所創造出的獨特藝術形態。
古埃及雕像的藝術特色是什麼？
5樓：匿名使用者
埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發展過程。
埃及雕刻是為法老政權和少數奴隸主貴族服務的。由於受宗教思想意識支配，嚴格服從上層社會的審美觀點和需要，美術家墨守成規。
在圓雕中嚴格地遵守「正面律」，不論人物站著還是坐著，人體都處在靜止中，而且面部表情總是莊嚴平靜地對著觀眾。
立像多數僵直呆立，從頭頂經胸腰直到腳跟都在一條垂直線上。這些也就形成了古埃及雕像藝術的獨特風格：莊嚴穩重，雄偉大方。
古埃及是乙個神權居統治地位的社會，宗教和世俗事務之間沒有區別。大多數倖存的古埃及藝術品都來自王室貴族的陵墓。
可以看到當時的宗教觀念和社會意識形態的影響。歐洲史前藝術具有寫實的風格，而埃及藝術從一開始就更強調表現宗教觀念。
直立的男人體，左腳向前，重心落在腳掌上。坐像總是促膝並足地坐著的。在很長的時間裡，古埃及雕像幾乎沒有什麼顯著的變化。
古埃及雕像顯現出的平衡和沉靜，往往會產生一種奇怪的、令人著魔的魅力，而那莊重威嚴的造型更具有一種震撼人心的感染力。
6樓：查經綸師晏
古埃及美術在建築，雕刻，繪畫和工藝美術等領域，都有輝煌的成就。
埃有人想信人死後可以在另乙個世界裡繼續「過活」。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。他們崇拜的大神之一——執掌「陰司」的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，後來經他的妻兒的法術才得以重生的。
所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體儲存起來，他們就可以在墓室內和墓室外繼續「生活」。這樣產生了著名的「木乃伊」(經藥物泡製、包紮和密封的屍體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。
古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩固，法老王也就可以永生不朽。有力學上說，這個底邊廣闊，體積巨集大的方錐體，的確最為穩固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得「不可動搖」。
在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達二十公尺的巨大石雕「司芬克斯」——人首獅身像，這個怪物在戰亂和風沙的侵襲下，其面部呈現出一種朦朧的神秘感，所以人們常把「司芬克斯的笑容」作為一種神秘表情的同義語。
古埃及的雕刻和繪畫的獨特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。對於神和君王的崇拜，要求按照「應有」的樣子，而不是實際看到的，把他們表現為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手擱在膝上，右手握拳左手平伸，並且保持著絲毫沒有轉側的所謂「正面律」。
作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰岩製作的雕像通常是著色的。因男子常在戶外活動，風吹日曬，故軀體塗以棕色。女子深居簡出，軀體塗以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。
為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善於運用各種材料突出人物眼睛的生動性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，並嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發生光輝。
《涅菲爾蒂王后像》是埃及新王國時期具有革新精神的代表作，強調藝術要從理想化的表現中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現出人的特性，真實地刻畫了乙個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調其高貴地位的舊手法。
古埃及人由於崇奉太陽神「拉」和地方神「阿蒙」，所以各地為「拉」和「阿蒙」神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。建於西元前1800多年，占地24.28公頃，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳**，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。
阿布辛貝勒神廟是埃及石窟神廟的代表作，是在尼羅河岸的乙個懸崖上開鑿的。神廟前聳峙著四尊高21公尺的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。
在埃及東北方的亞洲的西部，位於兩條大河，即幼發拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達來亞，美術史家的不斷發掘和研究，發現這西亞的藝術有著自己的風貌。
亞述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受傷的母獅》。
7樓：賽今瑤回愛
古埃及雕塑主要作為建築附屬物存在，其程式在古王國就已經形成並沿襲下去，主要表現為：直立姿勢，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾；著重刻畫人物頭部，其它部位刻畫得較為簡略；面部輪廓寫實，表情莊嚴；根據人物地位的高低確定比例的大小；雕像著色，眼睛中往往鑲嵌水晶、石英等物。
著名的作品有：《獅身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身長約57公尺，面部長達5公尺，為法老的面像。《拉霍特普王子與其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現了王子的性格特徵以及王子妃的端莊美麗。
雕像保持了原來的著色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品還有《門考拉及其妻》、《書吏凱伊》、《村長像》（實際上是王子卡帕爾雕像）等等。
浮雕、繪畫：
古埃及的浮雕與繪畫有著共同的程式：正面律（人物頭部以正側面表現，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側面）；橫帶狀排列結構，以水平線劃分畫面；根據人物尊卑安排比例大小和構圖位置；畫面充實，不留空白；有固定的色彩程式：男子**為褐色、女子為淺褐色或淡黃色、頭髮為藍黑色、眼圈黑色。
古王國時期的浮雕代表作是：《奈米爾石板》、《獵河馬》。
古王國起的墓室壁畫：遺存數量不多，代表作是《群雁圖》，以寫實手法繪製，形象生動，色彩和諧動人。